domingo, 23 de mayo de 2010
miércoles, 21 de abril de 2010
Dibujo de Figura humana con modelo vivo :: Curso Intensivo
Dibujo de Figura humana con modelo vivo
Curso Intensivo
a cargo del profesor Christian Mazzuca
duración: 4 clases
Dia y horario: jueves de 18.00 hs a 21.00 hs
Comienzo: Jueves 6 de Mayo
Las 4 clases del seminario contarán con modelo vivo durante las 3 horas.
Cupos limitados - Reservar vacante con anticipación

jueves, 15 de abril de 2010
Taller de plástica - niños de 7 a 10 años - clase del lunes 12 de abril
martes, 6 de abril de 2010
Dibujo de figura humana con modelo vivo :: 2do Seminario del año


El Sábado 10 de Abril tendrá lugar en Espacio a el segundo seminario del año de Dibujo de Figura humana con modelo vivo a cargo del Prof. Christian Mazzuca.
Más informacion en http://www.espacio-a.com.ar/plastica_modelo.html
Los interesados podrán inscribirse hasta el Jueves 8 inclusive
jueves, 25 de marzo de 2010
Nuestras Salas


Sala 1 : 9m x 10m . Equipada con atriles, mesas, tableros,caballetes de escultura, pileta dentro de la sala y aire acondicionad0. Preparada para todas las áreas de Plástica Adultos: Pintura, dibujo, escultura cerámica y fotografía.
Sala 2 y 3 : 8m x 5,5m .Equipada con atriles, mesas, tableros ( diseñados para niños) 2 piletas dentro de la sala y aire acondicionad0. Preparada para todas las áreas de Plástica infantil: Pintura, dibujo, escultura y cerámica.
Taller de Dibujo, pintura y escultura

Adolescentes y Adultos
Prof. Christian Mazzuca
Desde el dibujo como eje vertebrador se proporcionarán al alumno las herramientas necesarias para que pueda, gradualmente, expresar plásticamente su experiencia sensible, que será luego volcada en diferentes técnicas, sea pictóricas o escultóricas, de acuerdo a su búsqueda personal.
Las clases del Taller tienen una frecuencia de una clase semanal de 3 horas de duración. Son clases personalizadas, el trabajo se desarrolla en relación al nivel de cada alumno.
La cuarta clase del mes se trabaja el desnudo con modelo vivo.
DIBUJO
1. Elementos conceptuales del dibujo
(la estructura geométrica como sostén del dibujo)
1.1 – El punto
1.2 – La línea
1.3 – El plano
1.4 – El volumen
2. Principios generales de la composición.
(sintaxis estructural de la forma )
2.1 – Esqueleto estructural de la composición
2.2 – Tensiones
2.3 – Equilibrio
2.4 – Dirección
2.5 – Ritmos compositivos
3. La representación del objeto
(desde la perspectiva unifocal del observador)
3.1 – Ejes
3.2 – Volúmenes. Estudio de superficies.
3.3 – El objeto en el entorno.
3.4 – Estudios de luces y sombras.
4. La representación del espacio
4.1 – Perspectiva.
4.2 – Utilización de la perspectiva en la ubicación de los objetos y entorno.
5. La figura humana
Estructura interna de la figura humana: planteo geométrico. Las proporciones en relación a sus ejes fundamentales. La estructura geométrica en relación a la anatomía. El esqueleto óseo y el esqueleto estructural en el desnudo.
5.1 – Dibujo anatómico artístico.
5.2 – Morfología del cuerpo humano.
5.3 – Articulaciones en reposo y en movimiento.
5.4 – Los músculos externos y su tratamiento
5.5 – Análisis y síntesis de la forma.
5.6 – De los ejes estructurales a la concepción volumétrica del modelo.
5.7 – Encaje de los volúmenes.
5.8 – Relaciones internas.
5.9 – El fundamento lumínico de la forma.
PINTURA
Desde el manejo de los fundamentos básicos del dibujo al conocimiento del lenguaje pictorico.
1. El lenguaje del color
1.1 – La saturación
1.2 – El tinte
1.3 – El valor
1.4 – La mezcla pigmentaria
1.5– La mezcla óptica
2. Teoría del color
2.1 – El círculo cromático
2.2 – El color y sus mezclas (color dominante-subordinado)
2.3 – Los pares armónicos (inversión parcial- inversión completa)
2.4 – Las transparencias (color dominante-subordinado)
3. Técnicas
(tinta - acuarela - gouache - acrílico - óleo - mixtas - etc.)
Desde el manejo de los fundamentos básicos del dibujo al conocimiento del lenguaje escultórico.
1. Elementos y principios de la forma escultórica
(el lenguaje estructural de la tridimensión)
1.1 – La masa
1.2 – El espacio
1.3 – La línea
1.4 – El ritmo
1.5 – El movimiento
1.6 – Encaje de volúmenes y composición espacial.
1.7 – Espacios positivos y espacios negativos
2. Técnicas
2.1 – Técnicas de adición (modelado)
A. Preparación de la arcilla.
B. Herramientas.
C. Vaciado: moldes.
D. Acabados.
2.2 – Técnicas de sustracción (tallas)
A. Herramientas
B. Caracteristicas del medio a tallar (madera, yeso, etc.)
C. Procedimiento.
D. Acabado.
























